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Spider-Man: il contratto di Tom Holland terminerà con No Way Home

Stefano Terracina
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Spider-Man: il contratto di Tom Holland terminerà con No Way Home

La produzione di Spider-Man: No Way Home (il cui titolo ufficiale è stato rivelato proprio ieri) è attualmente in corso. Salvo cambiamenti dell’ultimo minuto, questa sarà l’ultimo volta che Tom Holland si troverà a indossare l’iconico costume del supereroe: il contratto dell’attore, infatti, scadrà subito dopo l’uscita del film.

Sulla scia della storico accordo tra Marvel e Sony nel 2015, Holland ha fatto il suo debutto nei panni di Peter Parker in Captain America: Civil War. Da allora, è apparso in un film del MCU ogni anno, inclusi Avengers: Infinity War e Avengers: Endgame, e naturalmente i due standalone Spider-Man: Homecoming e Spider-Man: Far From Home. Durante la sua storia sul grande schermo, l’iterazione di Peter ad opera di Holland ne ha passate davvero tante, inclusa la decimazione di Thanos e il successivo ritorno alla vita. Ora, l’attore è pronto per la sua terza avventura cinematografica in solitaria, che potrebbe tranquillamente essere l’ultima.

Tom Holland è attualmente impegnato con la promozione del suo ultimo film, Cherry, thriller drammatico diretto da Anthony e Joe Russo, e proprio in una recente intervista con Collider ha rivelato che No Way Home è, da contratto, l’ultimo film che dovrà girare nei panni di Spider-Man. Tuttavia, il giovane interprete ha specificato che, qualora Marvel e Sony gli chiedessero di tornare, sarebbe estremamente felice di estendere il suo contratto e indossare di nuovo i panni del simpatico arrampicamuri.

“Spider-Man 3 sarà il mio ultimo film da contratto, ma ho sempre detto loro che se mi rivogliono indietro sarò di nuovo lì in un baleno”, ha spiegato Tom Holland. “Ho amato ogni minuto della mia esperienza in questo fantastico mondo. Ha cambiato la mia vita in meglio. Mi sento davvero fortunato ad essere arrivato dove sono arrivato. Se mi rivogliono indietro io ci sarò. Se non lo faranno, mi guarderà indietro e sarò comunque una persona molto, molto felice, perché è stato comunque un viaggio fantastico.”

Cosa sappiamo di Spider-Man: No Way Home?

Le riprese di Spider-Man: No Way Home sono in corso ad Atlanta. Nel film vedremo Tom Holland, Zendaya, Jacob Batalon, Tony Revolori e Marisa Tomei tornare nei loro personaggi del francise. Inoltre, il film vedrà, trai suoi interpreti, anche Benedict Cumberbatch nei panni di Doctor Strange, che poi vedremo in Doctor Strange in the Multiverse of Madness, diretto da Sam Raimi, Jamie Foxx che tornerà a vestire i panni di Electro, come in The Amazing Spider-Man 2, e infine Alfred Molina, che sarà di nuovo Doctor Octopus di Spiderman 2.

Il film è diretto da Jon Watts (già regista di Homecoming e Far From Home) e prodotto da Kevin Feige per i Marvel Studios e da Amy Pascal per la Pascal Production. Dovrebbe arrivare al cinema a dicembre 2021.

Star Wars: Daisy Ridley minimizza un possibile ritorno di Rey

Stefano Terracina
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Star Wars: Daisy Ridley minimizza un possibile ritorno di Rey

Con L’ascesa di Skywalker che ha ufficialmente chiuso la Saga degli Skywalker, in molti hanno cominciato a chiedersi quale sabbe stato il futuro di Star Wars sul grande schermo. Disney e Lucasfilm sembrano attualmente concentrate sull’universo delle serie tv, nonostante per dicembre del 2023 sia stato confermato l’arrivo di un nuovo film, ossia Rogue Squadron.

Nonostante la trilogia sequel sia stata oggetto di numerose polemiche e di dibattiti anche accessi tra i fan più accaniti, è indubbio che i personaggi di Rey, Finn e Poe siano stati molto apprezzati. Purtroppo, però, John Boyega e Oscar Isaac hanno già specificato di non essere interessati a riprendere i rispettivi ruoli. Per quanto riguarda, invece, Daisy Ridley, l’attrice non è mai stata categorica in un senso o nell’altro, lasciandosi sempre aperta una porta per un eventuale ritorno.

Anche se è improbabile che rivedremo il personaggio di Rey, si tratta comunque del ruolo che ha regalato all’attrice britannica la fama mondiale, quindi non dovrebbe sorprendere più di tanto se la stessa dovesse rendersi disponibile ad indossare i panni dell’eroina ancora una volta. Tuttavia, in una recente intervista con Empire (via Game Spot), l’attrice ha parlato del suo potenziale futuro nella saga, sottolineando che il franchise dovrebbe sfruttare la grande portata della sua galassia sconfinata e raccontare altre storie ambientate nell’universo.

“Sono sempre aperta a una rivisitazione”, ha spiegato Daisy Ridley. “Ma la cosa bella è che si tratta un meraviglioso universo, davvero enorme, con tantissime storie che devono ancora essere raccontate. Penso che ci siano molte cose interessanti da fare prima di qualsiasi potenziale rivisitazione.”

Il futuro della saga di Star Wars

Di recente è stato confermato Rogue Squadron, primo film ad arrivare nelle sale dopo la conclusione della saga degli Skywalker. Il film, diretto da Patty Jenkins (regista di Wonder Woman), verrà distribuito nelle sale a dicembre 2021.

Oltre a Rogue Squadron, sappiamo che a Rian Johnson, regista de Gli Ultimi Jedi, è stata affidata la scrittura di una nuova trilogia basata su nuove storie e nuovi personaggi, ma su quel progetto non si hanno aggiornamenti da diverso tempo. In passato, anche ai creatori di Game of Thrones, David Benioff e D.B. Weiss, era stato affidato lo sviluppo di una trilogia parallela: sfortunatamente, il duo ha deciso poi di abbandonare il progetto.

In sviluppo c’è anche un misterioso film che sarà prodotto da Kevin Feige, presidente dei Marvel Studios, e che sarà scritto da Michael Waldron, sceneggiatore di Doctor Strange in the Multiverse of Madness. 

Halo: la serie passa da Showtime a Paramount+

Redazione
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Halo: la serie passa da Showtime a Paramount+

Arriva da Deadline la notizia che l’attesa serie tv su Halo cambia casa e passa da Showtime a Paramount+. Dunque il tortuoso destino della serie sta subendo l’ennesima svolta della sua breve storia. Il progetto basato sul famosissimo franchise di videogiochi Xbox migrerà su Paramount+ e sarà disponibile esclusivamente sullo streamer di ViacomCBS. L’annuncio sarà fatto durante il ViacomCBS Streaming Event questo pomeriggio.

Nell’adattamento della serie televisiva, interpretato da Pablo Schreiber, Halo si svolgerà nell’universo che è nato per la prima volta nel 2001, drammatizzando un epico conflitto del 26 ° secolo tra l’umanità e una minaccia aliena nota come Covenant. Lo spettacolo intreccia storie personali profondamente disegnate con azione, avventura e una visione del futuro riccamente immaginata.

Halo, la serie tv avrà come showrunner Kyle Killen, mentre a dirigere i primi due episodi ci sarà Rupert Wyatt, già regista dell’apprezzato Rise of the Planet of the Apes, film rilancio il franchise sul Pianeta delle Scimmie.

Prodotto da SHOWTIME in associazione con Microsoft / 343 Industries, insieme a Amblin Television di Steven Spielberg, HALO inizierà la produzione all’inizio del 2019. L’annuncio è stato fatto oggi da David Nevins, Presidente e CEO di Showtime Networks Inc.

Halo

Halo ha reinventato il modo dei videogiochi e si è trasformato in un fenomeno di intrattenimento globale, avendo venduto oltre 77 milioni di copie in tutto il mondo e incassando oltre 5 miliardi di dollari di vendite. Nel suo adattamento per SHOWTIME, HALO si svolgerà nell’universo che è nato nel 2001, raccontanto un conflitto epico del 26° secolo tra l’umanità e una minaccia aliena nota come Patto. HALO racconterà storie personali profondamente disegnate sullo sfondo di azione, avventura e una visione del futuro ricca d’immaginazione.

Halo sarà prodotto esecutivamente da Killen, Wyatt e Scott Pennington, insieme a Justin Falvey e Darryl Frank per Amblin Television. La serie sarà distribuita globalmente da CBS Studios International.

Anthony e Joe Russo anticipano il loro ritorno al mondo dei supereroi

Stefano Terracina
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Anthony e Joe Russo anticipano il loro ritorno al mondo dei supereroi

I registi Anthony e Joe Russo si sono presi una meritata pausa dal mondo dei supereroi dopo l’uscita di Avengers: Endgame e l’incredibile successo ottenuto da quest’ultimo. Tuttavia, i due fratelli non hanno mai nascosto il loro desiderio di tornare alla regia di un cinecomic. Ora, pare che questa pausa sia destinata a terminare molto presto e che il duo possa anche avere in cantiere un altro film tratto dai fumetti non necessariamente legato all’universo Marvel.

Intervistato da Erik Davis di Fandango, è stato proprio Anthony a confermare che lui e Joe stanno sviluppando un misterioso nuovo progetto legato al mondo dei supereroi. Non ha chiaramente rivelato alcun dettaglio, ma ha comunque anticipato che ne sapremo di più in “un futuro non troppo lontano”, aggiungendo che i fan resteranno sorpresi da ciò su cui stanno lavorando.

È interessante notare che le dichiarazioni di Anthony hanno fatto eco ad una precisa domanda di Davis: “Quando tornerete al genere supereroistico e prenderete in considerazione l’idea di fare un film DC?”. Naturalmente, non possiamo sapere se le dichiarazioni di Anthony facciamo effettivamente riferimento al fatto che il progetto in questione sia stato commissionato loro proprio dalla DC, dal momento che la sua risposta è anni luce dall’essere una conferma ufficiale.

Anthony e Joe Russo oltre il MCU

Anthony e Joe Russo hanno parlato in più di un’occasione del loro amore per il personaggio di Wolverine, quindi molti fan sperano che il tanto atteso reboot cinematografico degli X-Men ambientato nel MCU sarà diretto proprio da loro. Per ora non ci resta che affidarci alla nostra pazienza e attendere eventuali aggiornamenti in merito.

Dopo l’uscita di Avengers: Endgame, i fratelli Russo si sono dedicati alla regia di Cherry, adattamento cinematografico dell’omonimo romanzo del 2018 scritto da Nico Walker, in cui sono tornati a dirigere Tom Holland (lo Spider-Man del MCU). In precedenza, si sono occupati di scrivere e produrre Tyler Rake, adattamento cinematografico della graphic novel “Ciudad” scritta dagli stessi insieme a Ande Parks, che ha visto nei panni del protagonista Chris Hemsworth (il Thor del MCU).

Spider-Man: No Way Home, che cosa significa il titolo del film?

Stefano Terracina
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Spider-Man: No Way Home, che cosa significa il titolo del film?

Nella giornata di ieri, dopo che Tom Holland, Zendaya e Jacob Batalan avevano ironizzato attraverso i rispettivi profili Instagram sul possibile titolo di Spider-Man 3, la Sony Pictures ha ufficializzato che il titolo ufficiale della terza avventura di Peter Parker ambientata nel MCU sarà Spider-Man: No Way Home. Ma a cosa potrebbe fare riferimento il titolo del film? Screen Rant ha provato a lanciare qualche ipotesi.

Quasi sicuramente, il titolo No Way Home riflette lo status di Peter nel film, a tutto gli effetti un fuggitivo dalla giustizia. Il precedente Far From Home, infatti, si era concluso con la rivelazione dell’identità segreta di Spider-Man al mondo intero, con Peter che era stato anche incastrato non solo per l’omicidio di Mysterio ma anche per una serie di attacchi terroristici in tutta Europa. No Way Home sarà chiaramente ambientato diversi mesi dopo la fine del predecessore, considerando anche che le foto dal set hanno anticipato un’ambientazione natalizia. Seguendo questa logica temporale, Spider-Man è in fuga da mesi ormai, probabilmente un ricercato a tutti gli effetti. Tuttavia, il titolo potrebbe riferirsi anche ad altro…

La Marvel ha già confermato che Spider-Man 3 si collegherà al sequel di Doctor Strange e che Benedict Cumberbatch apparirà nel film nei panni dello Stregone Supremo in un ruolo di primo piano. Inoltre, sappiamo che numerosi personaggi delle passate iterazioni cinematografiche dell’Uomo Ragno dovrebbero fare ritorno nel film (ad oggi, quelle confermate sono soltanto l’Electro di Jamie Foxx e il Doctor Octopus di Alfred Molina). La possibilità che l’arrampicamuri si ritrovi a viaggiare attraverso il Multiverso si fa sempre più concreta: dunque, il personaggio di Peter potrebbe ritrovarsi a lottare per capire come tornare a casa.

Il titolo No Way Home, dunque, potrebbe fare tranquillamente riferimento non tanto alla realtà di ciò che Peter si troverà ad affrontare, quanto piuttosto a ciò che il giovane teme di più: eventuali cambiamenti drammatici nella sua vita potrebbero apparire irreversibili e impedirgli, così, di tornare indietro, alla sua realtà e alla sua vita. Inoltre, il titolo potrebbe anche nascondere un velato riferimento a Kraven il Cacciatore, da tempo identificato come il principale villain della storia: pur essendo questa una mera speculazione (dal momento che non sappiamo ancora quale sarà l’antagonista principale), Peter potrebbe essere in fuga proprio dal celebre cattivo (forse da tempo sulle sue tracce), viaggiare attraverso realtà alternative e incontrare passate iterazioni dell’Uomo Ragno.

Cosa sappiamo di Spider-Man: No Way Home?

Le riprese di Spider-Man: No Way Home sono in corso ad Atlanta. Nel film vedremo Tom Holland, Zendaya, Jacob Batalon, Tony Revolori e Marisa Tomei tornare nei loro personaggi del francise. Inoltre, il film vedrà, trai suoi interpreti, anche Benedict Cumberbatch nei panni di Doctor Strange, che poi vedremo in Doctor Strange in the Multiverse of Madness, diretto da Sam Raimi, Jamie Foxx che tornerà a vestire i panni di Electro, come in The Amazing Spider-Man 2, e infine Alfred Molina, che sarà di nuovo Doctor Octopus di Spiderman 2.

Il film è diretto da Jon Watts (già regista di Homecoming e Far From Home) e prodotto da Kevin Feige per i Marvel Studios e da Amy Pascal per la Pascal Production. Dovrebbe arrivare al cinema a dicembre 2021.

A Quiet Place 2 e Mission Impossible 7 su Paramount+: ecco tutti i dettagli

Stefano Terracina
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A Quiet Place 2 e Mission Impossible 7 su Paramount+: ecco tutti i dettagli

La Paramount Pictures si prepara a lanciare il suo servizio di streaming. La voce circolava nell’aria da un po’ di tempo e adesso è diventata ufficiale. Come apprendiamo grazie a Screen Rant, in occasione dell’Investor Day di CBS, Jim Gianopulos, CEO della casa cinematografica, ha confermato che Paramount+ – questo il nome della piattaforma – debutterà il prossimo 4 marzo.

Gianopulos ha anche confermato che tutti i titoli Paramount in uscita debutteranno sulla piattaforma di streaming a un mese circa di distanza dall’uscita nelle sale, precisamente tra i 30 e i 45 giorni. Tale discorso varrà anche per gli attesissimi A Quiet Place 2 e Mission Impossible 7. Il primo arriverà nelle sale il 17 settembre 2021, quindi sarà disponibile sulla piattaforma già ad ottobre; il secondo, invece, uscirà nelle sale il 4 novembre 2021, e sarà disponibile sul servizio di streaming a Natale.

Si tratta di una novità assoluta per quanto riguarda la disponibilità in streaming o VOD dei film appena usciti in sala: in passato, infatti, veniva garantito un minimo di 90 giorni tra l’uscita in sala e la disponibilità in digitale. Tra gli altri titoli che saranno disponibili sulla piattaforma a pochi giorni dalla distribuzione nelle sale anche Top Gun: Maverick. A differenza della Warner Bros. (la cui scelta di distribuire i film in sala e in digitale riguarda esclusivamente l’anno corrente), pare che questa strategia sarà invece definitiva per la Paramount.

I titoli originali targati Paramount+

Nel frattempo sono stati annunciati anche due progetti originali che verranno distribuiti esclusivamente su Paramount+: si tratta del nuovo sequel di Paranomal Activity, la celebre saga horror lanciata nel 2007, che sarà diretto da Will Eubank (Underwater) e sceneggiato da Christopher Landon (veterano del franchise), e un prequel di Pet Sematary, l’omonimo romanzo di Stephen King già portato sul grande schermo nel 2019 e nel 1989.

Deadpool 3: Kevin Feige assicura che tono e rating non varieranno

Chiara Guida
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Deadpool 3: Kevin Feige assicura che tono e rating non varieranno

Durante i TCA, Kevin Feige ha aggiornato sul futuro dei Marvel Studios, ma in particolare ha anche chiarito qual è la posizione dello studio in merito ai prodotti per più grandi e in particolare a Deadpool 3, PI ereditata dalla fusione della Disney con la Fox.

Feige ha dichiarato: “Penso che tutto ciò a cui stiamo lavorando è per bambini e adulti, per quello che invece riguarda i prodotti solo per i grandi, oltre a Deadpool, che si è già affermato come un certo tono e un certo rating, con cui abbiamo già detto che non avremmo fatto confusione quando abbiamo iniziato a lavorare su Deadpool – cosa che sta succedendo – a parte questo, non abbiamo incontrato una storia o una trama o un’avventura di un personaggio che non possa essere adatto ad un pubblico indifferentemente di grandi e piccoli. Non ci siamo trattenuti. Se mai lo dovessimo essere, potremmo prendere in considerazione una conversazione in merito e farci spazio anche su Star. Ma non è stato così. Abbiamo raccontato tutte le storie che volevamo con il tono e il rating che abbiamo ora.”

Per quello che si sa fino a questo momento, Deadpool 3 vedrà il ritorno di Ryan Reynolds nei panni del protagonista. Doveva essere l’unico attore a superare indenne il passaggio da Fox a Disney, ma sappiamo che la comparsa di Evan Peters nei panni di Pietro Maximoff in WandaVison ha mescolato le carte in tavola (anche se il personaggio probabilmente non è esattamente Quicksilver!).

Ricordiamo che Deadpool 3 sarà scritto da nuovo duo di sceneggiatrici, Wendy Molyneux e Lizzie Molyneux-Logelin, che andranno a sostituire gli storici Rhett Reese e Paul Wernick, che avevano firmato sia Deadpool che Deadpool 2 (quest’ultimo co-sceneggiato insieme a Reynolds).

Man in the Dark: trama, cast e sequel del film thriller

Gianmaria Cataldo
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Man in the Dark: trama, cast e sequel del film thriller

Solitamente al cinema quando qualcuno si introduce in un’abitazione altrui, ad essere in grave pericolo è proprio quest’ultimo. Se ciò è vero per film come Panic Room o Funny Games, non lo è però per Man in the Dark. Quest’ultimo, un thriller del 2016, va infatti a ribaltare tale dinamica, rendendo il padrone di casa il personaggio più pericoloso e folle in circolazione. A dirigere il film vi è Fede Álvarez, qui al suo secondo lungometraggio dopo il remake de La casa. Prodotto da Sam Raimi, il film si è affermato come uno dei titoli più apprezzati del suo anno per il genere thriller, ottenendo grande popolarità proprio per le sue novità narrative come anche per la grande suspense offerta.

Reduce dalle critiche ricevute per La casa, che a detta della critica si concentrava troppo sul sangue e sullo shock, Álvarez decise di dar vita ad un film che avesse invece nella tensione il suo elemento principale e ricorrente. Il regista ha così rinunciato a qualsiasi elemento soprannaturale, dedicandosi ad un puro home invasion dove il terrore è dato esclusivamente da elementi realistici e spaventosi proprio per questo. Tali idee sono poi state particolarmente premiate tanto dalla critica quanto dal pubblico. A fronte di un budget di 10 milioni di dollari, Man in the Dark è infatti arrivato a guadagnarne circa 157 in tutto il mondo.

Il film risulta ancor più spaventoso e intrigante sapendo che il regista ha rielaborato la trama a partire da alcune esperienze simili ascoltate durante la sua infanzia in Uruguay, suo Paese natìo. Prima di intraprendere una visione del film, però, sarà certamente utile approfondire alcune delle principali curiosità relative a questo. Proseguendo qui nella lettura sarà infatti possibile ritrovare ulteriori dettagli relativi alla trama, al cast di attori e al suo atteso sequel. Infine, si elencheranno anche le principali piattaforme streaming contenenti il film nel proprio catalogo.

Man in the Dark: la trama del film

Protagonista del film è Rocky, giovane esasperata dalla sua vita a Detroit e desiderosa di poter andare via quanto prima da qui. Per poterci riuscire, inizia a mettere a segno una serie di furti, pagandosi poi il viaggio con la refurtiva. Ad accompagnarla in tali crimini vi sono Money e Alex, coetanei e amici. I tre sembrano ora aver trovato la casa perfetta per il loro prossimo colpo. All’interno di questa, infatti, vi abita Norman Nordstrom, un vecchio marine cieco che ha ereditato una grande somma di denaro in seguito alla morte dell’amata figlia. Introdottisi nella casa, però, i tre giovani capiranno ben presto a loro spese che l’anziano non è così innocuo come poteva sembrare.

Grazie all’addestramento militare, Norman ha infatti mantenuto una preparazione fisica straordinaria e pur essendo cieco conosce alla perfezione ogni angolo della propria abitazione. Avvertita l’intrusione dei tre, l’uomo inizierà una folle ricerca dei tre giovani, con l’intenzione di ucciderli brutalmente uno ad uno. Alla ricerca disperata di un nascondiglio, i ragazzi si imbatteranno in segreti particolarmente orripilanti, che gli permetteranno di avere un quadro più chiaro di chi è sulle loro tracce. Quello che doveva essere il loro ultimo colpo si trasforma così in un incubo senza fine, dal quale uscire vivi sarà quanto mai arduo.

Man in the Dark cast

Man in the Dark: il cast del film

Ad interpretare la giovane Rocky, la scaltra e determinata protagonista del film, vi è l’attrice Jane Levy. Già affermatasi grazie al film La casa, questa ha accettato con entusiasmo il nuovo ruolo, ritrovando in questo una serie di paure e desideri particolarmente comprensibili. Ad interpretare il timido Alex si ritrova invece Dylan Minnette, attore affermatosi grazie al personaggio di Clay Jensen nella serie Tredici. Daniel Zovatto, attore visto in It Follows e Fear the Walking Dead, ricopre invece il ruolo di Money, ragazzo di Rocky e membro particolarmente impulsivo e pericoloso del trio di rapinatori. L’attrice ungherese Franciska Töröcsik, qui al suo primo film statunitense, interpreta Cindy, altra sventurata preda di Norman.

Ad interpretare il pericoloso anziano non vedente vi è infine l’attore Stephan Lang. Celebre per aver recitato in film come Nemico Pubblico e Avatar, questi ebbe con Man in the Dark l’occasione di dar vita ad un personaggio più protagonista e controverso. Per dar vita allo psicopatico Norman, questi ha indossato delle particolari lenti a contatto che hanno ristretto il suo campo visivo, specialmente in presenza di luci soffuse. Ciò gli ha permesso di risultare ancor più realistico nel suo ritratto di un non vedente. L’attore, inoltre, pronuncia nel film soltanto tredici battute, quasi tutte concentrate verso la fine del film. La sua è dunque una performance per la grande maggioranza del tempo incentrata esclusivamente sull’espressione fisica.

Man in the Dark: il sequel, il trailer e dove vedere il film in streaming e in TV

Dato il grande successo del film, si è da subito iniziato a parlare di un potenziale sequel. Raimi ha in seguito descritto l’idea proposta da Alvarez come la migliore possibile, e i lavori per realizzare questa iniziarono da subito. A dirigere il film vi è però stavolta Rodo Sayagues, già sceneggiatore del primo. Lang riprenderà invece il ruolo di Norman in una storia che lo vede ora contrapposto ad un gruppo di criminali desiderosi di rapire la ragazza con cui l’anziano convive. Le riprese del film, inizialmente previste per l’aprile del 2020, sono state ritardate a causa della pandemia di Covid-19 e l’uscita in sala è così stata rimandata dalla fine del 2020 all’agosto del 2021.

In attesa di poter vedere il sequel, è possibile fruire di Man in the Dark grazie alla sua presenza su alcune delle più popolari piattaforme streaming presenti oggi in rete. Questo è infatti disponibile nei cataloghi di Rakuten TV, Chili Cinema, Google Play, Netflix, Tim Vision e Amazon Prime Video. Per vederlo, una volta scelta la piattaforma di riferimento, basterà noleggiare il singolo film o sottoscrivere un abbonamento generale. Si avrà così modo di guardarlo in totale comodità e al meglio della qualità video. Il film è inoltre presente nel palinsesto televisivo di mercoledì 24 febbraio alle ore 21:20 sul canale Rai 4.

Fonte: IMDb

The Falcon and The Winter Soldier durerà soltanto sei ore

Chiara Guida
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The Falcon and The Winter Soldier durerà soltanto sei ore

Mettendosi in scia con WandaVision, che chiuderà il prossimo 5 marzo, The Falcon And The Winter Soldier arriverà su Disney+ a partire dal 19 marzo. Kevin Feige ha però annunciato che la serie con Anthony Mackie e Sebastian Stan durerà soltanto sei ore, a quanto pare per questioni di budget.

Ha detto Feige: “Anthony Mackie e Sebastien Stan sono attori spettacolari che abbiamo sentito di dover esplorare le loro storie e le loro storie passate e personali nei loro panni come Sam Wilson e Bucky Barnes. Li abbiamo visti fino ad ora nelle piccole interazioni che hanno avuto tra loro in Winter Soldier e Civil War, come amici di un comune migliore amico, Captain America. Pensavamo che avremmo avuto una dinamica divertente, se mai avessimo avuto questa opportunità, avremmo realizzato un intero show con loro due e Disney+ ci offre questa opportunità.”

“Sei ore è ciò su cui siamo arrivati in forma di modo migliore per raccontare la nostra storia. Sei ore, che si tratti di sei episodi o nove episodi più brevi come Wandavision. Le serie non sono economiche, quindi il costo per episodio è molto alto per ottenere quel livello”, ha aggiunto il boss della Marvel.

Feige ha anche spiegato che non è ancora prevista una seconda stagione di WandaVision. La Scarlet Witch di Elizabeth Olsen è destinata direttamente al film Doctor Strange e il Multiverso della Pazzia e c’è una forte probabilità che prima della fine della stagione, Scarlet incontrerà il cattivo cattivo Mephisto, che apparirà in Doctor Strange 2.

Fonte: Deadline

Loki e The Bad Batch: Disney+ annuncia le date d’uscita

Chiara Guida
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Loki e The Bad Batch: Disney+ annuncia le date d’uscita

La Disney ha annunciato che Star Wars: The Bad Batch sarà distribuito su Disney+ a partire dal 4 maggio, data significativa visto che è da sempre dedicata a Star Wars (May the Fourth be With You).

La casa di produzione ha anche annunciato che LOKI, serie Marvel con Tom Hiddleston, sarà distribuita su Disney+ a partire dall’11 giugno.

La trama di LOKI si svolge dopo gli eventi di Avengers: Endgame e seguirà le vicende del Loki che è fuggito nel 2012 grazie al Tesseract. Come rivelato dall’attore stesso, il Loki della linea temporale principale è stato ucciso da Thanos in Avengers: Infinity War, ma quando Iron Man, Capitan America e Ant-Man si recano nel 2012 per recuperare il Tesseract, involontariamente fanno fuggire il Loki che era appena stato sconfitto dagli Avengers.

Star Wars: The Bad Batch è un sequel spin-off di Star Wars: The Clone Wars e segue i cloni d’élite e sperimentali di Bad Batch (introdotti per la prima volta in The Clone Wars ) mentre trovano la loro strada in una galassia in rapido cambiamento subito dopo la Guerra dei Cloni. I membri di Bad Batch – una squadra unica di cloni che variano geneticamente dai loro fratelli nell’esercito dei cloni – possiedono ciascuno un’abilità singolare eccezionale, che li rende soldati straordinariamente efficaci e un equipaggio formidabile. Nell’era successiva alla Guerra dei Cloni, affronteranno audaci missioni mercenarie mentre lottano per rimanere a galla e trovare un nuovo scopo.

 

Spider-Man: No Way Home, ecco il VERO titolo ufficiale – il video annuncio

Chiara Guida
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Spider-Man: No Way Home, ecco il VERO titolo ufficiale – il video annuncio

Dopo circa 24 ore di sospensione, dalla pubblicazione dei falsi titoli a ora, Tom Holland ha finalmente pubblicato un video su Instagram in cui informa che Spider-Man: No Way Home è il titolo ufficiale del suo terzo film sull’Uomo Ragno.

Ecco il video in cui Holland con Zendaya e Jacob Batalon rivela il titolo:

Si conferma la parola Home nel titolo che questa volta indica una situazione molto diversa per il giovane Uomo Ragno. Se l’Homecoming era il ballo della scuola e indicava una situazione familiare e raccolta, il Far From Home era la prima avventura di Spider-Man (da solo) fuori da New York. Sembra che questa volta l’amichevole supereroe di quartiere si debba spingere molto più lontano!

Quello che sappiamo su Spider-Man: No Way Home

Le riprese di Spider-Man: No Way Home sono in corso ad Atlanta. Nel film vedremo Tom Holland, Zendaya, Jacob Batalon, Tony Revolori, Marisa Tomei tornare nei loro personaggi del francise. Inoltre, il film vedrà, trai suoi interpreti, Benedict Cumberbatch nei panni di Doctor Strange, che poi vedremo in Doctor Strange e il Multiverso della Pazzia, diretto da Sam Raimi, Jamie Foxx che tornerà a vestire i panni di Electro, come in The Amazing Spider-Man 2, e infine Alfred Molina, che sarà di nuovo Doctor Octopus di Spiderman 2.

Spider-Man: No Way Home è diretto da Jon Watts e prodotto da Kevin Feige per i Marvel Studios e da Amy Pascal per la Pascal Production. Dovrebbe arrivare al cinema a dicembre 2021.

 

Your Honor, recensione della serie con Bryan Cranston

Chiara Guida
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Your Honor, recensione della serie con Bryan Cranston

Disponibile a partire dal 24 febbraio su Sky Atlantic, in streaming su Noi Tv e su Sky Go per gli abbonati e On Demand, Your Honor segna il ritorno di Bryan Cranston alla serialità. La serie si fregia della prestigiosa etichetta Showtime, e porta la firma di chi di serie di alto livello se ne intende molto bene; si tratta infatti di un adattamento dall’originale israeliano realizzato da Peter Moffat (The Night Of) e prodotto da Robert e Michelle King (The Good Wife/The Good Fight).

La storia racconta di un giudice, il “your honor” del titolo, Michael Desiato. L’uomo lavora a New Orleans, dove vive insieme al figlio adolescente, Adam, dopo aver perso la moglie. Nel giorno dell’anniversario della morte della donna, il ragazzo decide di andare sull’uomo dell’incidente che ha tolto la vita alla madre, per lasciare un mazzo di fiori. Recatosi nel quartiere malfamato scenario della tragedia, il ragazzo viene aggredito da un gruppetto di teppisti, si spaventa e scappa in automobile. Purtroppo, nella fuga, si distrae e investe un ragazzo che a sua volta perde la vita.

Confuso e terrorizzato scappa a casa, e quando il giudice Desiato torna a casa, il ragazzo confessa tutto. Integerrimo e integro, Michael decide di accompagnare il figlio alla polizia, per costituirsi e tutelare il ragazzo, mentre fa la cosa giusta. Tuttavia, alla stazione di polizia scopre che il ragazzo che è morto nell’incidente causato da Adam è il figlio di uno dei grandi boss della città. Questo significa che qualora il ragazzo andasse in carcere per l’omicidio colposo del suo coetaneo, sarebbe comunque morto, visto che i tentacoli della malavita arrivano ovunque.

Your Honor 1x02Comincia così una vera e propria discesa all’inferno per il giovane Adam e per il giudice Desiato, da sempre difensore della legalità, uomo retto e ligio, che farà di tutto, tentando di aggirare il sistema, per tenere il figlio lontano dai sospettati, mentre il padre della vittima, il boss Jimmy Baxter, è ogni ora più vicino alla scoperta della verità.

Your Honor è il palcoscenico di Bryan Cranston

Your Honor si colloca a metà tra la serie thriller e drammatica, confezionata secondo una struttura procedurale classica vista però dalla prospettiva opposta rispetto alla tradizione. Se infatti in genere questo tipo di narrazione accompagna i buoni a scoprire le malefatte dei cattivi, in questo caso sono i cattivi, o per meglio dire i colpevoli, che tentando di precedere ogni mossa di chi indaga, cercano di nascondere le proprie tracce. Per quanto riguarda struttura e sviluppo, Your Honor è un prodotto abbastanza classico, scritto con grande abilità su una base narrativa molto solida. A dare ulteriore sostanza all’ottima scrittura c’è ovviamente un cast in stato di grazia, guidato da Bryan Cranston. L’amatissimo interprete di Walter White si getta anima e corpo in questo personaggio, in cui in maniera complessa e stratificata convivono l’uomo ligio e integerrimo e il padre spaventato, disposto a tutto per tutelare suo figlio. Lo sviluppo drammaturgia della serie si rispecchia in un crescendo drammatico che Cranston riesce a mettere in scena sempre con gusto ed equilibrio (la sua performance è nominata ai Golden Globes 2021), coadiuvato dal giovane Hunter Doohan e dal solido e bravissimo Michael Stuhlbarg, nei panni di un inquietante ed efferato antagonista.

Your Honor 1x09Pur passando di mano quattro volte (tra cui, per un episodio, anche in quelle di Cranston), la regia dello show è alquanto omogenea, rispecchiando più la visione d’insieme di Moffat che le velleità del singolo regista e questo giova sicuramente alla storia, che senza una sbavatura lascia tutti con il fiato sospeso, ed anche emotivamente provati, fino alla fine.

Your Honor offre dieci ore di ottima televisione, da gustare un episodio per volta, in modo tale da permettere alle forti emozioni evocate di stemperarsi nel corso di una settimana e di lasciar decantare quanto visto, come fosse un bicchiere di buon vino, per potersi gustare meglio tutta la bottiglia.

Luca: primo poster del film Disney Pixar ambientato in Liguria

Redazione
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Luca: primo poster del film Disney Pixar ambientato in Liguria

Diretto dal candidato all’Oscar Enrico Casarosa (La Luna) e prodotto da Andrea Warren (Lava, Cars 3), il nuovo lungometraggio d’animazione Disney e Pixar Luca arriverà quest’estate nelle sale italiane.

Ambientato in una splendida città di mare della Riviera italiana, l’originale film d’animazione è la storia di un giovane ragazzo che vive un’esperienza di crescita personale durante un’indimenticabile estate contornata da gelati, pasta e infinite corse in scooter. Luca condivide queste avventure con il suo nuovo migliore amico, ma tutto il divertimento è minacciato da un segreto profondo: sono mostri marini di un altro mondo situato appena sotto la superficie dell’acqua.

luca film 2021

Sulla stessa onda: trailer del film originale Netflix italiano

Redazione
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Sulla stessa onda: trailer del film originale Netflix italiano

Trailer ufficiale e le prime immagini di Sulla stessa onda, film originale Netflix in associazione con Mediaset, prodotto da Cinemaundici, disponibile su Netflix dal 25 marzo 2021.

Sulla stessa onda è scritto e diretto da Massimiliano Camaiti, al suo esordio come regista in un lungometraggio, e vede come protagonisti principali Elvira Camarrone, Christian Roberto, Donatella Finocchiaro, Corrado Invernizzi e Vincenzo Amato. Il film è stato girato interamente in Sicilia, a Palermo e San Vito Lo Capo, per 6 settimane di riprese.

Ispirata a un esperimento reale che ha scioccato il mondo e all’omonimo e acclamato film tedesco, la serie “L’onda” segue un gruppo di adolescenti ribelli. Sognando un futuro migliore, creano una comunità che presto si trasforma in un fenomeno di massa. Ma quella che all’inizio sembrava una ribellione giocosa e idealistica nei confronti dell’ordine costituito prende rapidamente una piega terrificante… “L’onda” diventa ben presto una potenza inarrestabile.

Justice League Snyder Cut: chiarito il mistero del cameo non annunciato

Stefano Terracina
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Justice League Snyder Cut: chiarito il mistero del cameo non annunciato

TYGella giornata di ieri vi avevamo riportato la notizia secondo cui nella Snyder Cut di Justice League sarebbe presente il cameo di un supereroe che non è stato ancora annunciato. La fonte dell’indiscrezione è stata Vanity Fair, che proprio di recente ha avuto la possibilità di intervistare Zack Snyder sulla scia degli impegni promozionali del regista in vista dell’uscita del suo taglio del cinecomic.

Facciamo un passo indietro. Nell’articolo pubblicato da Vanity Fair si legge la seguente affermazione: “Snyder ha girato nuovamente il finale con il cameo di un eroe che lascerà a bocca aperta i fan più accaniti”. A quanto pare, però, sembra che ci sia stato una sorta di misunderstanding e che l’autore del pezzo possa aver sottovalutato quanto sulla Snyder Cut di Justice League sia stato rivelato nel corso degli ultimi mesi (o, più semplicemente, non abbia voluto rivelare alcuno spoiler a quei lettori che non sono particolarmente avvezzi al mondo dei supereroi e a tutte le notizie che circolano sui progetti a loro dedicati).

Naturalmente, dopo la rivelazione di Vanity Fair, il web si è letteralmente scatenato in merito all’identità del presunto supereroe non ancora annunciato (per i più si trattava di Lanterna Verde, ma Ryan Reynolds ha subito smentito la cosa via Twitter). Ora apprendiamo che questo cameo non è così strabiliante come i più avevano immaginato, dal momento che si tratterebbe, in realtà, di un personaggio che è già stato annunciato.

Come riportato da Gizmodo, infatti, il cameo in questione che dovrebbe far impazzire i fan altri non sarebbe che… Martian Manhunter! Il sito riporta: “Secondo la nostra fonte, il cameo non è altro che quello di J’onn J’onzz, altrimenti noto come Martian Manhunter”. Nessuna sorpresa, quindi, dal momento che il coinvolgimento del marziano nella nuova versione era già stato anticipato più volte dallo stesso Snyder. 

Zack Snyder’s Justice League uscirà in streaming uscirà il 18 marzo 2021 in esclusiva digitale, disponibile per l’acquisto su Amazon Prime Video, Apple Tv, Youtube, Google Play, TIMVISION, Chili, Rakuten TV, PlayStation Store, Microsoft Film & TV.

Justice League è il film del 2017 diretto da Zack Snyder e rimaneggiato da Joss Whedon. Nel film vedremo protagonista Henry Cavill come Superman, Ben Affleck come Batman, Gal Gadot come Wonder Woman, Ezra Miller come Flash, Jason Momoa come Aquaman e Ray Fisher come Cyborg. Nel cast anche Amber Heard, Amy Adams, Jesse Eisenberg, Willem Dafoe, J.K. Simmons e Jeremy Irons. I produttori esecutivi del film sono Wesley Coller, Goeff Johns e Ben Affleck stesso.

Villain Marvel: 5 cattivi che potrebbero redimersi e 5 senza alcuna possibilità

Stefano Terracina
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Villain Marvel: 5 cattivi che potrebbero redimersi e 5 senza alcuna possibilità

Dai film degli Avengers a quelli degli X-Men, abbiamo visto molti cattivi dell’universo Marvel con obiettivi completamente diversi. Alcuni vogliono soltanto causare distruzione e danneggiare quante più vite senza una ragione apparente; altri, invece, hanno una visione distorta della realtà e vogliono davvero fare la differenza, ma semplicemente non sanno come farlo. Alcuni cattivi, come Nebula in Guardiani della Galassia, sono semplicemente dei servitori che eseguono gli ordini e desiderano una vita migliore. Quali sono, dunque, i peggiori cattivi senza possibilità di redenzione e quali, invece, potrebbero riscattarsi?

Riscattabile: Magneto

Magneto potrebbe aver preso molte decisione estreme, ma non si può nascondere il fatto che era il migliore amico di Charles Xavier e una volta avevano obiettivi simili.

Magneto vuole che i mutanti siano riconosciuti per quello che sono, piuttosto che doversi mimetizzare e nascondersi nella società perché estremamente potenti. In un certo senso, non ha torto, ma i suoi metodi sono stati comunque severi. Se Magneto era nella squadra di Xavier prima, è probabile che possa essere riscattato e unirsi di nuovo al suo vecchio amico.

Troppo cattivo: Thanos

A differenza di molti altri cattivi, Thanos voleva diventare l’essere più potente del mondo, ma senza una ragione legittima. Ha genato il caos su ogni pianeta su cui ha messo piede, strappato i bambini ai loro genitori e distrutto interi pianeti.

Thanos è stato anche responsabile dello schiocco che ha trasformato in polvere milioni di persone e che ha separato molti dalle loro famiglie. Lo ha fatto per nessuna ragione se non per causare distruzione, motivo per cui è chiaro che Thanos non potrà mai diventare un eroe.

Riscattabile: Killmonger

Non è difficile intuire perché Killmonger volesse prendere il trono di Black Panther. Il padre di T’challa era responsabile della morte del padre di Killmonger e quest’ultimo voleva quindi seguire le orme di suo padre.

Inoltre, gli obiettivi di Killmonger nel complesso non erano poi così malvagi, considerando che aveva pianificato di condividere la tecnologia di Wakanda con l’Africa e porre fine a tutta l’oppressione nel paese. Le sue tecniche e la mancanza di cura per la vita umana sono ciò che lo hanno ufficialmente etichettato come cattivo, ma se le cose fossero state leggermente diverse avrebbe potuto essere un grande eroe.

Troppo cattivo: Teschio Rosso

Teschio Rosso è stato uno dei primi grandi cattivi di Captain America e tra tutti i presenti in questa lista è probabilmente il personaggio meno probabile che riesca a trovare una redenzione. Ha fatto del male a molte persone innocenti e non solo, ed è stato anche un nazista.

Le sue alleanze con i nazisti sono troppo profonde per considerare Teschio Rosso un cattivo che possa essere salvato in qualche modo. Combatte per tutte le cose più sbagliate nel mondo e anche se ha tentato di cambiare, il suo legame con il razzismo è troppo forte perché possa essere accettabile. 

Riscattabile: Mysterio

Mysterio, più che essere malvagio, è in realtà  soltanto egocentrico e geloso. Ha messo le persone in pericolo semplicemente per poter fingere di salvarle ed essere considerato lui stesso un eroe.

La sua idea di manipolare il mondo facendogli credere di essere incredibilmente potente ed eroico era qualcosa legato più alla follia che alla malvagità. Considerando che tutto ciò che voleva era diventare il nuovo Iron Man piuttosto che conquistare il mondo o ferire le persone, è probabile che Mysterio possa riscattarsi e possa alla fine trasformarsi in un vero eroe.

Troppo cattivo: Ronan

Ronan l’Accusatore è noto per molti dei suoi atti malvagi. Ha danneggiato molti rifugiati e in particolare è stato responsabile della morte della famiglia di Drax. In Guardiani della Galassia, racconta senza cuore a Drax di come sua moglie e i suoi figli urlavano mentre toglieva loro la vita.

Essendo uno dei servitori di Thanos, Ronan era così malvagio da non essere nemmeno fedele al suo padrone. Una volta scoperto il potere della Gemma, voleva tutto per sé, cosa che in seguito portò alla sua stessa morte.

Riscattabile: Loki

Loki potrà anche essere il Dio dell’Inganno, ma ha dimostrato di non essere così malvagio come molti si aspettavano che fosse. Ci sono state molte volte in cui lo abbiamo visto effettivamente salvare vite umane piuttosto che prenderle, come in Thor: Ragnarok. In The Avengers voleva conquistare il pianeta terra, ma a differenza di molti altri cattivi, voleva semplicemente governare invece di distruggere.

L’inclinazione di Loki a salvare vite umane dalla cattura in Thor: Ragnarok, risparmiando la vita di suo padre, e il forte dolore che ha mostrato quando sua madre è stata uccisa, dimostrano che non è il cattivo più malvagio della Marvel.

Troppo cattivo: Apocalisse

Essendo il primo mutante mai nato, Apocalisse deteneva molto potere nell’Universo Marvel. Avrebbe portato distruzione in ogni luogo in cui fosse mai andato, con un solo obiettivo in mente: provocare l’apocalisse del mondo.

Il suo nome è abbastanza letterale, in quanto questo è in realtà ciò che intendeva causare. Considerando che tutto ciò che vuole è distruggere il pianeta, e con pochissime ragioni e cura della vita su di esso, diremmo che Apocalisse è ben lungi dall’essere redento.

Riscattabile: Hela

Thor RagnarokHela voleva governare Asgard, schiavizzare la sua gente e fare in modo che tutto ruotasse intorno a lei. Non è così lontano da ciò che suo fratello Loki ha tentato di fare con la Terra, nonostante abbia dimostrato di essere abbastanza riscattabile nel tempo. Hela ha sicuramente dimostrato di condividere lo stesso senso dell’umorismo e la stessa predisposizione drammatica.

In aggiunta a ciò, nessuno può negare che Hela abbia effettivamente diritto al trono asgardiano per diritto di nascita. Era condannata agli inferi, nonostante fosse la sorella maggiore. Il suo tentativo di essere la regina di Asgard era effettivamente valido.

Troppo cattivo: Green Goblin

C’è una cosa a cui Green Goblin non potrà mai porre rimedio, ed è la morte di Gwen Stacy. È responsabile del tentativo costante di rovinare la vita di Peter Parker e danneggiare le persone a lui più vicine, praticamente in ogni adattamento.

Dal minacciare la vita dei bambini su uno scuolabus nei primi film di Spider-Man, a strappare effettivamente la vita della fidanzata di Peter Parker, Green Goblin è un cattivo che si è spinto troppo oltre così tante volte che è quasi impossibile prevedere per lui un arco narrativo basato sulla redenzione.

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James Gunn e Margot Robbie hanno discusso di un altro progetto su Harley Quinn

Stefano Terracina
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James Gunn e Margot Robbie hanno discusso di un altro progetto su Harley Quinn

Dopo essere stato licenziato dalla Disney per alcuni tweet considerati razzisti, James Gunn, regista e sceneggiatore di Guardiani della Galassia, non ha perso tempo e ha deciso di fare il grande salto per unirsi al DCEU. Ingaggiato per prendere il timone di The Suicide Squad, il regista ha reinventato la Task Force X e ora sta sviluppando una serie tv per HBO Max dal titolo Peacemaker e incentrata sul personaggio interpretato da John Cena.

Ovviamente, da allora Gunn è stato reintegrato alla Disney e affidato nuovamente alla guida di Guardiani della Galassia Vol. 3. Tuttavia, i suoi piani con Warner Bros. e DC Films potrebbero non esaurirsi con l’uscita dei due progetti menzionati in precedenza. Un fan, durante un Q&A sul profilo Instagram di Gunn (via CBM), ha chiesto esplicitamente al regista se stesse lavorando ad altri progetti per conto della DC oltre a The Suicide Squad e Peacemaker, e lo stesso ha lasciato intendere – senza scendere nei dettagli – che potrebbe esserci altro in cantiere. L’ipotesi più plausibile, ad oggi, è che Gunn venga coinvolto in un altro progetto destinato al piccolo schermo (forse scriverà o dirigerà un episodio dell’annunciata serie spin-off di The Batman?).

Ma le speculazioni non si sono di certo fermate qui, dal momento che Gunn ha dato modo ai suoi fan di continuare a fantasticare sul suo futuro con la DC quando gli è stato chiesto specificatamente se nutrisse il desiderio di lavorare ancora con Margot Robbie (Harley Quinn) dopo The Suicide Squad. La risposta del regista non sembra lasciare dubbi: “Margot e io ne abbiamo discusso proprio l’altro giorno. Bisogna vedere cosa accadrà!”

In molti sostengono che il personaggio di Harley Quinn meriti giustizia dopo il disastroso Birds of Prey. Sicuramente, un regista come James Gunn potrebbe essere la persona giusta per far splendere nuovamente la Mattacchiona al cinema dopo averla reintrodotta in The Suicide Squad. Non ci resta che attendere eventuali sviluppi.

Spider-Man 3: Tom Holland ha letto la sceneggiatura “a pezzi”

Stefano Terracina
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Spider-Man 3: Tom Holland ha letto la sceneggiatura “a pezzi”

In base all’attualmente calendario della Marvel, Spider-Man 3 dovrebbe debuttare al cinema il prossimo dicembre. Nel film Tom Holland tornerà, ovviamente, a vestire i panni di Peter Parker e proprio questa mattina sono state svelate le prime immagini ufficiali del film (intre a tre diversi titoli ufficiali che hanno già scatenato le più astruse congetture da parte dei fan).

Le sceneggiature dei film Marvel sono notoriamente difficili da ottenere e da leggere, anche per gli stessi attori coinvolti, e sembra che neanche quella di Spider-Man 3 abbia fatto eccezione. Tuttavia, le ragioni questa volta potrebbero non avere a che fare necessariamente con gli spoiler legati alla trama. In una recente intervista con Collider, infatti, Holland ha ammesso che leggere la sceneggiatura del film è stata un’impresa alquanto complicata. Ecco perché:

“Sfortunatamente ho dovuto leggere la sceneggiatura “a pezzi”. Era come se fosse divisa in sezioni, perché ci sono ancora degli spazi per eventuali modifiche in fase di produzione. Succede nella maggior parte dei film grandi come questo, ma posso assicurarvi che è fantastica. È sicuramente il film di supereroi più ambizioso a cui abbia mai preso parte. È eccitante, divertente, emozionante: c’è tutto quello che vorresti vedere in un film di supereroi. Lo adoro. Li ho amati tutti, ma non mi sono mai divertito come in questo film. Essere di nuovo al fianco di Zendayaa e Jacob Batalon, lavorare di nuovo con Jon Watt, Amy Pascale  Kevin Feige… è proprio come una grande famiglia. Ci stiamo divertendo e stiamo facendo davvero qualcosa di molto speciale.”

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Al momento non sappiamo ancora molto sulla trama di Spider-Man 3, anche se le fila del racconto dovrebbero riprendere dal cliffangher della scena durnate i titioli di coda di Far From Home, dove l’identità segreta di Peter è stata rivelata al mondo intero e il giovane eroe è stato incastrato per l’omicidio di Mysterio. Inoltre, sappiamo che il film affronterà il concetto del Multiverso e vedrà il ritorno di molti personaggi legati ai precedenti universi cinematografici dell’Uomo Ragno, tra cui l’Electro di Jamie Foxx e il Doctor Octopus di Alfred Molina.

Cosa sappiamo di Spider-Man 3?

Le riprese di Spider-Man 3 sono in corso ad Atlanta. Nel film vedremo Tom Holland, Zendaya, Jacob Batalon, Tony Revolori e Marisa Tomei tornare nei loro personaggi del francise. Inoltre, il film vedrà, trai suoi interpreti, anche Benedict Cumberbatch nei panni di Doctor Strange, che poi vedremo in Doctor Strange in the Multiverse of Madness, diretto da Sam Raimi, Jamie Foxx che tornerà a vestire i panni di Electro, come in The Amazing Spider-Man 2, e infine Alfred Molina, che sarà di nuovo Doctor Octopus di Spiderman 2.

Il film è diretto da Jon Watts (già regista di Homecoming e Far From Home) e prodotto da Kevin Feige per i Marvel Studios e da Amy Pascal per la Pascal Production. Dovrebbe arrivare al cinema a dicembre 2021.

Justice League Snyder Cut: nessun compenso per Zack Snyder

Stefano Terracina
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Justice League Snyder Cut: nessun compenso per Zack Snyder

Nell’ultimo anno, Zack Snyder ha lavorato duramente per completare la sua versione di Justice League e regalare ai fan il film che aveva sempre avuto intenzione di realizzare. Sappiamo infatti che la versione cinematografica ad opera di Joss Whedon ha stravolto letteralmente quelli che erano i piani originali del regista di 300 e Watchmen. 

Ora, con l’arrivo della Snyder Cut di Justice League il prossimo 18 marzo su HBO Max, i fan avranno finalmente l’occasione di vedere come Snyder ha sempre inteso il cinecomic dedicato alla celebre squadra di eroi. Il regista ha avuto a disposizione un sacco di filmati inutilizzati per portare a compimento il suo taglio. Tuttavia, lo scorso autunno è stato anche impegnato in una sessione di riprese aggiuntive, necessarie soprattutto per aggiungere alla storia il personaggio del Joker di Jared Leto.

La Snyder Cut di Justice League presenterà anche altri personaggi non inclusi nella versione cinematografica (come Darkseid e Martian Manhunter), oltre ad alcune trame alternative. Eppure, per portare a compimento un progetto a cui teneva particolarmente, Snyder non ha ricevuto alcun compenso. Intervistato da Vanity Fair, il regista ha spiegato che la decisione di non percepire alcuna retribuzione per i lavori sulla Snyder Cut è stata presa esclusivamente da lui. “Non sono stato pagato”, ha spiegato. “Non volevo essere in debito con nessuno. Questo mi ha permesso di mantenere i miei poteri negoziali con queste persone piuttosto forti”. In poche parole, rinunciando ad uno compenso, Snyder ha potuto mantenere il pieno controllo creativo sulla sua creatura.

La Warner Bros. ha messo a disposizione circa 70 milioni di dollari per le riprese aggiuntive della Snyder Cut di Justice League e considerato l’entusiasmo dei fan per il progetto, quasi sicuramente gli sforzi della major verranno ricompensati. Tuttavia, sappiamo anche che lo studio non ha in programma di continuare la sua collaborazione con Snyder e con i piani originali che il regista aveva per il DCEU. In un certo senso, la Snyder Cut segnerà la fine di un viaggio iniziato nel lontano 2013 con l’uscita de L’uomo d’acciaio. 

Zack Snyder’s Justice League uscirà in streaming uscirà il 18 marzo 2021 in esclusiva digitale, disponibile per l’acquisto su Amazon Prime Video, Apple Tv, Youtube, Google Play, TIMVISION, Chili, Rakuten TV, PlayStation Store, Microsoft Film & TV.

Justice League è il film del 2017 diretto da Zack Snyder e rimaneggiato da Joss Whedon. Nel film vedremo protagonista Henry Cavill come Superman, Ben Affleck come Batman, Gal Gadot come Wonder Woman, Ezra Miller come Flash, Jason Momoa come Aquaman e Ray Fisher come Cyborg. Nel cast anche Amber Heard, Amy Adams, Jesse Eisenberg, Willem Dafoe, J.K. Simmons e Jeremy Irons. I produttori esecutivi del film sono Wesley Coller, Goeff Johns e Ben Affleck stesso.

Blue Beetle: WB e DC mettono in cantiere il film dedicato al supereroe latino

Stefano Terracina
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Blue Beetle: WB e DC mettono in cantiere il film dedicato al supereroe latino

La Warner Bros. e la DC Films hanno ufficialmente messo in cantiere un film dedicato a Blue Beetle, che sarà diretto da Angel Manuel Soto (Charm City Kings). Il film sarà il primo cinecomic DC con protagonista un supereroe Latinx (neologismo usato per riferirsi a persone di identità culturale o etnica latinoamericana negli Stati Uniti).

Il personaggio di Blue Beetle è stato creato da Fox Comics nel 1939. Diverse versioni dello stesso sono apparse nelle serie Fox e Charlton Comics, fino a quando la DC ha acquisito il personaggio nei primi anni ’80. Dal 2006, il mantello di Blue Beetle è stato indossato da Jaime Reyes, un adolescente messicano-americano di El Paso (in Texas), che combatte il crimine e il male con un’antica armatura da battaglia aliena. Ha interpretato un ruolo minore nella serie DC live action Smallville.

Ora, la versione di Jaime Reyes di Blue Beetle sta per approdare sul grande schermo. Secondo quanto riportato da The Wrap, Warner Bros. e DC Films hanno ingaggiato Angel Manuel Soto per dirigere il film, mentre Gareth Dunnet Alcocer scriverà la sceneggiatura. “È un onore dirigere Blue Beetle, il primo film dedicato ad un supereroe latinoamericano per la DC”, ha dichiarato Soto in una nota ufficiale. “Voglio ringraziare sinceramente tutti alla Warner Bros. e alla DC per essersi fidati di me per dare vita a Jaime Reyes. Non vedo l’ora di fare la storia insieme.”

Blue Beetle si aggiunge alla vasta gamma di film e serie DC in arrivo per conto di Warner, tra cui spiccano The Suicide Squad di James Gunn, The Batman di Matt Reeves e i sequel di Aquaman e Shazam!. Al momento non è chiaro quale sarà il ruolo di Blue Beetle nel più ampio DCEU. Il film è ancora in una fase di sviluppo iniziale, quindi i fan dovranno attendere ancora prima di avere notizie concrete in merito alla trama.

Gal Gadot stava per abbandonare la recitazione prima di Wonder Woman

Stefano Terracina
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Gal Gadot stava per abbandonare la recitazione prima di Wonder Woman

Gal Gadot è tornata di recente nei panni di Diana Prince in Wonder Woman 1984 e a breve ritroveremo la guerriera amazzone nell’attesissima Snyder Cut di Justice League, che farà il suo debutto su HBO Max il prossimo 18 marzo (in Italia arriverà lo stesso giorno, in esclusiva digitale).

Gadot ha interpretato l’iconico personaggio in ben quattro film del DCEU, con un terzo capitolo di Wonder Woman già confermato da tempo. Quello di Diana è il ruolo che ha regalato all’attrice israeliana la fama internazionale, facendole raggiungere in breve tempo lo status di icona. Nonostante all’inizio i fan fossero parecchio scettici in merito alla scelta di Gadot, ad oggi è praticamente impossibile riuscire ad immaginare un’altra attrice nei panni di Woder Woman.

Eppure, abbiamo quasi rischiato che Gal Gadot non interpretasse mai l’iconico personaggio dei fumetti DC. Il motivo? Prima di essere scelta per il ruolo in Batman v Superman: Dawn of Justice di Zack Snyder, l’attrice stava pensando di abbandonare la recitazione. A rivelarlo è stata lei stessa in un nuovo post condiviso via Instagram. Gadot ha postato uno scatto inedito dal camera test del cinecomic di Snyder, spiegando:

“Questa foto è stata scattata da Zack Snyder il giorno in cui ho fatto il camera test per Batman vs Superman con Ben Affleck. Sono venuta a Los Angeles per 30 ore mentre stavo girando un film a Tel Aviv. Ma volevo così tanto il ruolo di Wonder Woman che ne è valsa la pena. Sarò per sempre grato a Zack per avermi scelto e per aver creduto che avrei potuto riportare in vita Diana. Non avevo idea di cosa avrebbe avuto in serbo il futuro per me quando questa foto è stata scattata. Vederlo oggi mi rende molto nostalgico. È anche la prova che tutto accade per un motivo. Stavo per smettere di recitare… e poi è successo questo.” 

Guardiani della Galassia: non vedremo più Groot da adulto

Stefano Terracina
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Guardiani della Galassia: non vedremo più Groot da adulto

Contro ogni previsione, i Guardiani della Galassia, grazie ai due film diretti da James Gunn, sono riusciti a diventare dei personaggi amatissimi dagli affezionati del MCU. Tra i membri del team disfunzionale, però, ce n’è uno in particolare che è riuscito a catturare il cuore dei fan grazie alle sua apparente innocenza e al suo modo così bizzarro e al tempo stesso tenero di comunicare: stiamo ovviamente parlando di Groot.

Il sacrificio compiuto dall’albero antropomorfo senziente per salvare i suoi compagni Guardiani aveva letteralmente spiazzato i fan, desiderosi di conoscere ancora più a fondo il personaggio. Fortunatamente, dopo la battaglia di Xandar, Rocket Raccoon ha utilizzato parte dei resti del corpo di Groot per dare vita ad una nuova versione dello stesso, nota come Baby Groot, divenuto in brevissimo tempo un vero e proprio fenomeno della cultura pop.

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Fin dall’uscita di Guardiani della Galassia Vol. 2, James Gunn ha sempre specificato che questo Groot e l’originale sono due personaggi diversi. Tuttavia, i fan si sono sempre chiesti se la versione adulta avrebbe mai fatto ritorno. La risposta che scioglie finalmente qualsiasi tipo di dubbio è arrivata da Gunn in persona, che di recente ha risposto ad alcune domande dei fan attraverso il suo account Instagram.

Un fan ha chiesto al regista e sceneggiatore se e quando avremmo potuto rivedere la forma adulta di Groot. La risposta di Gunn è stata inequivocabile: “Purtroppo quel Groot originale non è più con noi. Quindi, a meno che non ci sia un prequel di qualche tipo, non lo vedremo più”. In passato Vin Diesel, voce ufficiale del personaggio, aveva dichiarato che, in realtà, non avevamo ancora visto il Groot adulto nel MCU. In effetti, dal momento che Guardiani della Galassia Vol. 3 sarà ambientato dopo Avengers: Endgame e Thor: Love and Thunder, Groot, indipendentemente dal Blip, sarà più vecchio.

Scritto e diretto da James Gunn, Guardiani della Galassia Vol. 3 non ha ancora una data di uscita ufficiale. Le riprese del film dovrebbero partire ufficialmente a Febbraio 2021. Torneranno nel cast Chris Pratt, Zoe Saldana, Dave Bautista, Pom Klementieff e Karen Gillan, con Vin Diesel e Bradley Cooper che offriranno ancora le loro voci. Nel film è atteso anche Chris Hemsworth nei panni di Thor.

Spider-Man 3: annunciato il titolo ufficiale… ma sono tre!

Chiara Guida
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Spider-Man 3: annunciato il titolo ufficiale… ma sono tre!

Sono stati annunciati ben tre titoli “ufficiali” per Spider-Man 3, il film che vedrà Tom Holland tornare nei panni dell’arrampicamuri di quartiere. Dopo il finale turbolento di Spider-Man: Homecoming, questi nuovi titoli, annunciati da Holland, Zendaya e Jacob Batalon su Instagram, potrebbero essere o uno scherzo della produzione, oppure una importante indicazione di ciò che ci aspetta.

I titoli in questione sono: Spider-Man: Home Slice, Spider-Man: Phone Home e Spider-Man: Home-Wrecker. Dal momento che sappiamo che nel film torneranno diversi villain del passato cinematografico del personaggio, tra cui Electro di Jamie Foxx (The Amazing Spider-Man 2) e il Doctor Octopus di Alfred Molina (Spiderman 2), e visto che i tre loghi pubblicati dai tre attori sono di colori diversi, si potrebbe ipotizzare che ogni titoli si riferisce ad una linea narrativa, ad uno scontro, oppure ad una linea temporale per il nostro eroe, visto che ci stiamo affacciando nel multiverso.

In attesa di saperne di più, potete ammirare di seguito i tre titoli del film e fare le vostre congetture. Nelle condivisioni possiamo anche ammirare tre nuove foto dal film in cui vediamo protagonisti sempre Peter, MJ e Ned:

https://www.instagram.com/p/CLpxI_oFrp2/

Spider-Man 3, quello che sappiamo

Le riprese di Spider-Man 3 sono in corso ad Atlanta. Nel film vedremo Tom Holland, Zendaya, Jacob Batalon, Tony Revolori, Marisa Tomei tornare nei loro personaggi del francise. Inoltre, il film vedrà, trai suoi interpreti, Benedict Cumberbatch nei panni di Doctor Strange, che poi vedremo in Doctor Strange e il Multiverso della Pazzia, diretto da Sam Raimi, Jamie Foxx che tornerà a vestire i panni di Electro, come in The Amazing Spider-Man 2, e infine Alfred Molina, che sarà di nuovo Doctor Octopus di Spiderman 2.

Il film è diretto da Jon Watts e prodotto da Kevin Feige per i Marvel Studios e da Amy Pascal per la Pascal Production. Dovrebbe arrivare al cinema a dicembre 2021.

Noir in Festival: omaggio a Lucio Fulci

Chiara Guida
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Noir in Festival: omaggio a Lucio Fulci

“Se rimango nella memoria di chi mi ha amato e mi ricorda, io vivo lo stesso. Questa almeno è la mia tesi”. Così si racconta Lucio Fulci, regista matto, geniale, allegro e disperatissimo, davanti alla regista Antonietta De Lillo e al critico Marcello Garofalo nella sorprendente e unica conversazione uncut Fulci Talks, che si vedrà in anteprima sulla piattaforma MYmovies lunedì 8 marzo nell’ambito del programma del Noir in Festival.

Il Noir in Festival, nella sua edizione del Trentennale in programma online dall’8 al 13 marzo prossimi, a 30 anni dal suo ultimo lavoro (Le porte del silenzio) rende omaggio a Lucio Fulci, che rimane un autore di culto e uno sperimentatore che non è possibile costringere dentro una sola definizione, anche se il suo successo si deve soprattutto a pellicole in cui il mistero e l’horror vanno a braccetto. “Alcuni mi ritengono completamente pazzo”, diceva di sé, “perché tento sempre di uscire dal genere, tento di essere un terrorista del genere”.

“Sono grata a Marcello Garofalo” – scrive Antonietta De Lillo nella presentazione al film – “per aver reso possibile questo incontro e per la sua lungimiranza nell’aver capito con tanto anticipo che il futuro del cinema sarebbe stato nel superamento delle barriere tra il cinema di genere e quello d’autore”. Dopo la presentazione del film, martedì 9 marzo verrà proposto un focus sul ritratto, alla presenza di Antonietta De Lillo, Marcello Garofalo, del musicista Fabio Frizzi e della figlia Antonietta Fulci, per raccontare il lavoro di recupero del materiale inedito di una delle ultime lunghe interviste rilasciate dal maestro trent’anni fa, in un’operazione di found footage e rielaborazione già sperimentata dalla regista in La pazza della porta accanto con la sua conversazione con Alda Merini. Questo incontro sarà visibile sui canali social del Festival (Facebook e YouTube).

L’omaggio a Lucio Fulci, che sarà articolato riproiettando 5 suoi film cult, prenderà il via, ad accesso gratuito e posti limitati, nella sala virtuale di MYmovies, al termine della serata di pre-apertura del Noir in Festival, domenica 7 marzo. A introdurre il primo film della rassegna, Una sull’altra (1969), una live notturna su social del festival tra Giorgio Gosetti e lo youtuber Federico Frusciante. Nelle altre serate della manifestazione verranno proiettati: Non si sevizia un paperino (1972), Sette note in nero (1977), Quando Alice ruppe lo specchio(1988) e il film di commiato Le porte del silenzio (1991).

“Il recupero di una tradizione preziosa del cinema italiano di genere”, dicono Giorgio Gosetti e Marina Fabbri, “una stagione in cui tra gli anni ’60 e ’70 fiorì una generazione di talenti che faceva della trasgressione e dell’inventiva la bandiera creativa, senza preclusioni e steccati fra cinema ‘alto’ e cinema ‘popolare’, è una delle caratteristiche del nostro programma di quest’anno. Siamo grati ad Antonietta De Lillo così come alle società di distribuzione Minerva Group e R.T.I. per averci consentito un’incursione nella memoria che è  indicazione preziosa per una nuova generazione di autori e spettatori”.

Tomb Raider – La culla della vita: trama, cast e curiosità sul film

Gianmaria Cataldo
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Tomb Raider – La culla della vita: trama, cast e curiosità sul film

Da sempre considerata una delle principali icone videoludiche, nonché l’eroina dei videogiochi più famosa al mondo, l’esploratrice Lara Croft è ancora oggi protagonista di una saga a lei dedicata, ideata nel 1996 da Toby Gard. Questa è inoltre arrivata al cinema nel 2001 e nel 2003, interpretata da Angelina Jolie. Dopo il successo del primo film è infatti arrivato un sequel, intitolato Tomb Raider – La culla della vita, diretto da Jan de Bont, noto per essere stato il direttore della fotografia di Trappola di cristallo e Caccia a Ottobre Rosso. Tanta azione dunque, resa ancor più epica dalla grande presenza scenica della sua protagonista.

Non basato sui videogiochi della saga, il film intraprende un proprio percorso, distaccandosi così da quanto poteva risultare prevedibile ai conoscitori del personaggio. Nonostante ciò, sono comunque stati utilizzati diversi oggetti classici di Tomb Raider, che non hanno mancato di entusiasmare i fan. Girato tra la Grecia, la Cina e l’Africa, questo si è inoltre avvalso di grandi ambienti naturali utili a sottolineare la componente di avventura esotica particolarmente presente nei videogiochi. Rispetto al primo film, Tomb Raider – La culla della vita ha avuto un budget di poco inferiore, attestato intorno ai 95 milioni.

Ciò non ha impedito al film di risultare come un inaspettato flop al box office, arrivando ad un guadagno di circa 156 milioni, più di cento in meno rispetto al precedente capitolo. Eppure questo sequel è ancora oggi un prodotto ricco di fascino, che ha dimostrato un grande miglioramento rispetto al suo predecessore. Prima di intraprendere una visione del film, però, sarà certamente utile approfondire alcune delle principali curiosità relative a questo. Proseguendo qui nella lettura sarà infatti possibile ritrovare ulteriori dettagli relativi alla trama, al cast di attori e al suo sequel cancellato. Infine, si elencheranno anche le principali piattaforme streaming contenenti il film nel proprio catalogo.

Tomb Raider – La culla della vita: la trama del film

Protagonista del film è l’archeologa Lara Croft, la quale instancabile è ora intenta ad organizzare una spedizione presso l’antico Tempio della Luna, storico edificio un tempo appartenente ad Alessandro Magno. Qui ritrova infatti preziosi tesori come una sfera d’ambra e un medaglione dorato. Entrambi questi oggetti le vengono però sottratti da un temibile boss della malavita cinese di nome Chen Lo, il quale prima di fuggire intrappola Lara in una condizione di morte certa. Riuscita a sfuggire miracolosamente, la giovane incontra alcuni agenti dell’MI6, i quali le affidano una delicata missione.

Lara dovrà infatti ritrovare ed entrare in possesso dell’antico Vaso di Pandora, un artefatto contenente un virus estremamente letale, in grado di sterminare l’umanità intera. Per ritrovarlo, però, l’archeologa dovrà prima riconquistare la sfera rubata, unico oggetto in grado di guidarla al luogo giusto. A complicare la situazione vi sono ovviamente una serie di ostacoli. Lara non è l’unica sulle tracce del Vaso, ma anche il bioterrorista internazionale Jonathan Reiss, il quale intende diffondere il virus allo scopo di arricchirsi vendendo il vaccino al mondo intero. Per sua fortuna, la protagonista potrà contare sull’aiuto del suo vecchio amante Terry Sheridan, ma il tempo a disposizione è poco e dovrà agire quanto prima.

Tomb Raider - La culla della vita cast

Lara Croft – La culla della vita: il cast del film

Ad interpretare nuovamente la celebre protagonista vi è l’attrice premio Oscar Angelina Jolie, la quale ancora una volta si è sottoposta ad un allenamento intensivo al fine di poter interpretare da sé quanti più combattimenti e spericolate acrobazie. Contrariamente al primo film, invece, dove si era cercato di esagerare la dimensione del seno del personaggio attraverso speciali reggiseni, per questo film l’attrice ha richiesto che Lara Croft fosse dotata di misure più realistiche. La Jolie è ancora oggi l’interprete preferita di molti per questo personaggio. Eppure inizialmente sembrava voler rinunciare a tale ruolo. L’attrice Kelly Brook si è imposta come la principale indiziata per sostituirla, ma la notizia è stata poi smentita.

Accanto alla Jolie, si ritrovano noti nomi del panorama cinematografico internazionale. Primo tra tutti Gerard Butler. Prima di diventare celebre per il ruolo di Leonida in 300, questi ha infatti qui interpretato Terry Sheridan, l’ex amante della protagonista. Ciarán Hinds, recentemente noto per aver dato vita a Steppenwolf in Justice League, è invece il bioterrorista Jonathan Reiss. Djimon Hounsou è presente nei panni di Kosa, mentre Simon Yam è il boss criminale Chen Lo. Rispetto al precedente capitolo non hanno invece ripreso i loro ruoli l’attore Daniel Craig e Jon Voight. Quest’ultimo, che interpretava il padre della protagonista, è realmente il genitore della Jolie, con la quale però non vanta buoni rapporti.

Tomb Raider – La culla della vita: il sequel, il trailer e dove vedere il film in streaming e in TV

Pur non avendo raggiunto lo stesso successo del precedente film, per i produttori questo sequel aveva guadagnato a sufficienza per garantire un terzo film. Questo entrò così in produzione nel 2004, ma venne poi cancellato in seguito alla rinuncia della Jolie al ruolo. L’attrice aveva infatti dichiarato di non avere alcun desiderio di rivestire i panni dell’archeologa, preferendo dedicarsi ad altri progetti. Per diversi anni si è però tentato di riportare il personaggio sul grande schermo, ma ciò diventerà realtà soltanto nel 2018. In quell’anno è infatti uscito un reboot intitolato Tomb Raider, dove ad interpretare la protagonista vi è l’attrice Alicia Vikander.

Prima di vedere questo reboot però, è possibile fruire di Tomb Raider – La culla della vita grazie alla sua presenza su alcune delle più popolari piattaforme streaming presenti oggi in rete. Questo è infatti disponibile nei cataloghi di Rakuten TV, Chili Cinema e Amazon Prime Video. Per vederlo, una volta scelta la piattaforma di riferimento, basterà noleggiare il singolo film o sottoscrivere un abbonamento generale. Si avrà così modo di guardarlo in totale comodità e al meglio della qualità video. Il film è inoltre presente nel palinsesto televisivo di venerdì 30 dicembre alle ore 21:00 sul canale Warner TV.

Fonte: IMDb

Con tutto il cuore: nuove foto del film di Vincenzo Salemme

Redazione
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Con tutto il cuore: nuove foto del film di Vincenzo Salemme

È iniziata (lunedì 22 febbraio) la quinta settimana di riprese di Con tutto il cuore il film che Vincenzo Salemme sta girando a Napoli dove termineranno venerdì 6 marzo. In queste nuove foto di scena vediamo Vincenzo Salemme e Serena Autieri che nel film interpreta Clelia, una ex fidanzata del professore di latino e greco Ottavio Camaldoli interpretato da Vincenzo Salemme.

Con tutto il cuore vede come protagonisti principali Vincenzo Salemme, Serena Autieri, Cristina Donadio, con la partecipazione di Maurizio Casagrande. Fanno parte del cast anche Antonio Guerriero, Sergio D’Auria, Andrea Di Maria, Vincenzo Borrino, Gennaro Guazzo, Ciro Capano, Rodolfo Corsato, Marcello Romolo. Con tutto il cuore è una coproduzione Chi è di scena – Medusa Film realizzata da Chi è di scena.

Vincenzo Salemme ha tratto il film dalla sua opera teatrale “Con tutto il cuore”, e racconta la storia di Ottavio Camaldoli, un professore di latino e greco. Una brava persona. Onesto e galantuomo, “un fesso” insomma, questa è la considerazione che hanno di lui le persone che lo circondano. Ma cosa accadrebbe se a questo uomo indifeso, vittima dei piccoli soprusi quotidiani, nella vita sociale, sul lavoro e persino in famiglia venisse trapiantato il cuore di un altro? Soprattutto se quest’altro, il donatore, fosse stato un delinquente efferato dal sinistro soprannome di “‘O Barbiere”? Ottavio Camaldoli, dopo averne ereditato il cuore si trasformerebbe automaticamente in un malfattore? La scienza ci dice che queste sono solo sciocche ed antiche credenze. Ma se invece donna Carmela, la spietata mamma del Barbiere, fosse convinta che il figlio sia ancora vivo grazie al cuore che batte adesso nel petto del professore? Insomma, il nostro protagonista, dopo il trapianto, diventerà Antonio Carannante detto “‘O Barbiere” o resterà comunque Ottavio Camaldoli, laureato professore? Con tutto il cuore uscirà nelle sale cinematografiche in autunno distribuito da Medusa Film

Framing Britney Spears, la docu-inchiesta su Discovery+

Redazione
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Framing Britney Spears, la docu-inchiesta su Discovery+

Framing Britney Spears, la docu-inchiesta della serie The New York Times Presents,  curata a livello televisivo dal Times, ripercorre la burrascosa storia di Britney, dalla sua incredibile ascesa al suo indecoroso declino. Analizza i suoi problemi con le dipendenze e gli eccessi ai quali si è lasciata andare negli anni Duemila, motivo per il quale le sue facoltà mentali sono state messe in dubbio ed è stata considerata incapace di prendere autonomamente decisioni e la sua tutela è stata affidata al padre, James “Jamie” Spears. Prigioniera di se stessa, della sua casa Britney vive in una campana di vetro lontana dai suoi fan e dal resto del mondo. È questa l’immagine di Britney Spears che viene dipinta dai sostenitori del movimento #FreeBritney, coloro che sostengono che, da quando il padre James è diventato il tutore e l’amministratore di tutti i suoi beni, la popstar si è chiusa in sé stessa e cerca in modo disperato di chiedere aiuto.

Il documentario indaga sulla verità di questa situazione che risulta ancora controversa: il tribunale continua a mantenere James Spears come tutore legale della cantante in tutto e per tutto malgrado la netta contrarietà di Britney. Ci sono ancora molti punti oscuri da chiarire, questioni irrisolte, polemiche e proteste che il Times ha deciso di portare alla luce con questa inchiesta.

WandaVision: 10 cose da sapere sul Nexus di tutte le realtà

Stefano Terracina
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WandaVision: 10 cose da sapere sul Nexus di tutte le realtà

L’ultimo episodio di WandaVision ha introdotto il concetto del “Nexus” nel MCU. Grazie ad uno spot progettato ad hoc, creato per essere l’ennesimo easter egg che stuzzica ciò che sta per accadere, la scena in questione ha suscitato molte discussioni. Se da un lato i fan più accaniti della Marvel potrebbero essere abbastanza abituati al concetto di “Nexus”, dall’altra moltissimi spettatori potrebbero non avere familiarià con il materiale originale.

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Ecco quindi che Screen Rant ha raccolto 10 cose che bisogna sapere prima di un’eventuale introduzione del “Nexus”, l’entità che altera la realtà:

Origini sconosciute

Non è del tutto chiaro come sia stato effettivamente creato il Nexus di tutte le realtà. Potrebbe essere sempre stato lì… magari è precedente all’universo stesso. Forse è stato creato insieme al Big Bang. Ci sono state anche teorie secondo cui una sorta di dio avrebbe potuto effettivamente crearlo.

Il mistero che circonda il Nexus è parecchio strano. Spesso nei fumetti Marvel, a qualche strana entità come questa viene sempre data una spiegazione o data un’origine definitiva. Il MCU potrà scegliere se seguire questa strada o seguire quella impostata dai fumetti che hanno ispirato lo show e continuare, quindi, sulla scia del mistero. 

Gli Esseri Nexus

Ci sono un certo numero di personaggi provenienti da tutto l’Universo Marvel noti come Esseri Nexus. In un certo senso, potrebbero essere considerati delle divinità. Sono persone che possono effettivamente influenzare la realtà attraverso la propria magia o o i propri poteri.

Wanda Maximoff è uno di quegli Esseri Nexus nei fumetti, con le sue abilità che dimostrano che può cambiare completamente la realtà, in parte grazie alle sue stregonerie. Per quel che riguarda il MCU, WandaVision sta iniziando a mostrare che Scarlet Witch potrebbe – davvero – essere un Essere Nexus anche in questa realtà cinematografica.

La Time Variance Authority

La Time Variance Authority ha un ruolo incredibilmente importante nei fumetti, poiché veglia sulla linea temporale dell’Universo Marvel, assicurando che tutto rimanga intatto. Per quanto riguarda il MCU, la serie Loki introdurrà una versione per piccolo schermo della TVA.

Uno dei loro altri doveri è osservare gli Esseri Nexus, attraverso il Nexus di tutte le realtà, per assicurarsi che non stiano manomettendo eccessivamente la realtà e l’universo. È estremamente possibile che la TVA possa ricoprire questo ruolo nel MCU, poiché potrebbero cercare di risolvere alcuni degli aspetti più confusi della timeline Marvel.

In viaggio attraverso le realtà

Una delle caratteristiche del Nexus è che consente alle persone di viaggiare effettivamente attraverso realtà diverse. Questo è incredibilmente importante per il Multiverso della Marvel. Sebbene ci siano altri modi, è comunque un mezzo per organizzare il Multiverso in modo che il pubblico possa capire cosa stia effettivamente accadendo.

Forse è proprio così che Quicksilver si è fatto strada nel MCU dall’universo Fox. Naturalmente, con il Multiverso che diventerà sempre più un punto focale per l’universo cinematografico, è possibile che il Nexus di tutte le realtà avrà un ruolo simile a quello nei fumetti.

Molte voci in molti mondi

Ogni realtà ha il proprio punto di accesso al Nexus di tutte le realtà. Per molti versi, il Nexus è come un corridoio per i molti diversi mondi che popolano il Multiverso. In quanto tale, deve esserci necessariamente un portale  per entrare e uscire.

Il tradizionale Earth-616 ha un portale situato in una palude della Louisiana. Tuttavia, le altre realtà hanno le loro posizioni alternative per l’ingresso, con ogni mondo che ne ha solo una. La versione MCU potrebbe trovarsi nella stessa palude.

Realtà tra le realtà

Uno degli elementi più strani del Nexus di tutte le realtà è che in realtà apre l’universo ancora di più, consentendo ai personaggi di viaggiare verso quelle che sono conosciute come “le realtà tra le realtà”. Questo può sembrare un concetto abbastanza strano per coloro che non hanno mai letto un fumetto.

Queste sub-realtà sono versioni leggermente alternative delle realtà principali. Tuttavia, questi tipi di realtà possono anche estendersi oltre la comprensione umana. Alcune realtà potrebbero rientrare anche in categorie completamente diverse, come ad esempio il Micro-verso.

Linee temporali future

Il Nexus di tutte le realtà si collega anche alle linee temporali future che potrebbero potenzialmente esistere. Proprio come nel MCU, ogni volta che viene creata una nuova realtà grazie alle linee temporali ramificate, questa viene aggiunta al Nexus di tutte le realtà.

Ciò ha permesso ai fumetti di esplorare una serie di potenziali futuri, ognuno dei quali rappresenta un destino diverso per i nostri famosi eroi. Il MCU ha introdotto l’idea di ramificare i flussi temporali, quindi c’è la possibilità che queste due cose possano interconnettersi; forse cambiando la realtà attuale introducendo i mutanti.

Uomo-Cosa

Uomo-Cosa è un pezzo incredibilmente importante del puzzle. Il Nexus è estremamente pericoloso e quindi alcune porte hanno dei guardiani, che lo proteggono a tutti i costi. Per l’Universo Marvel, Uomo-Cosa è uno di questi guardiani chiave.

Per una ragione sconosciuta, è stato attratto dal Nexus e quindi vive nelle paludi, allontanando coloro che potrebbero usarlo per scopi malvagi. Il MCU non ha ancora introdotto Uomo-Cosa, anche se è un personaggio che potrebbe essere facilmente coinvolto per questo stesso scopo.

Apparizioni precedenti nel MCU

Il Nexus è effettivamente apparso in precedenza nel MCU, anche se non nel modo in cui ci si poteva aspettare. Il Nexus è stato menzionato da Tony Stark come programma digitale, che collega i dati e le informazioni del mondo (qualcosa di cui Ultron si avvale).

Sembra strano che il Nexus possa essere stato utilizzato in questo modo prima. È possibile che la continuity fosse stata appena cambiata e questo era semplicemente un easter egg che ora dovrebbe essere ignorato… o forse, potrebbe esserci la possibilità che questo sia in qualche modo collegato anche alla realtà Nexus.

Il futuro del Nexus

Il modo in cui il Nexus potrebbe avere un impatto sul futuro del MCU resta ovviamente da vedere, ma con il Multiverso che diventerà una parte importante del sequel di Doctor Strange e di Spider-Man 3, il Nexus potrebbe essere la chiave di tutto. 

Quicksilver è già apparso dalla timeline di Fox e collegamenti ancora più scioccanti di questo potrebbero accadere, grazie proprio alla manomissione del Nexus. L’introduzione della Time Variance Authority si aggiunge a questa speculazione.

Love, Victor: recensione della serie Star Original di Disney+

Gianmaria Cataldo
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Love, Victor: recensione della serie Star Original di Disney+

Quella di Simon Spier è la storia di un diciassettenne ricco di dubbi e insicurezze, che riesce però a scoprire sé stesso e il proprio orientamento sessuale grazie alla presenza di persone speciali intorno a lui. La sua vicenda, raccontata nell’acclamato Tuo, Simon, sembra proprio quella di un perfetto film con lieto fine. Una conclusione a cui però non tutti hanno modo di aspirare. Proprio da questa premessa ha dunque inizio la serie Love, Victor, disponibile su Disney+ a partire dal 23 febbraio. Il giovane protagonista inizia da subito con il prendersela con Simon, poiché non tutti sono fortunati come lui. Seguendo questo nuovo personaggio si ha infatti modo di entrare in contatto con realtà ben diverse e più simili alla realtà dei fatti.

Si tratta dunque di uno spin-off del film, a sua volta basato sul romanzo Simon vs. the Homo Sapiens Agenda. Ideata da Isaac Aptaker ed Elizabeth Berger, la serie segue Victor (Michael Cimino) nel suo viaggio alla scoperta di sé stesso. Da poco trasferitosi in una nuova città, questi si trova infatti a doversi abituare ad un contesto particolarmente nuovo e potenzialmente ricco di insidie. Mentre affronta alcune difficoltà all’interno di un ambiente famigliare di tradizione latino-americana, Victor dovrà fare anche i conti con quello scolastico, tra amici, nemici e potenziali cotte sentimentali. Il suo più grande interrogativo ruota infatti attorno alla scoperta e alla definizione del suo orientamento sessuale.

La complessa scoperta di sé stessi

Sono sempre di più le serie che esplorano il mondo della sessualità giovanile, dalla spensierata Sex Education di Netflix alla più audace Euphoria di HBO. Rispetto a queste due, Love, Victor potrà forse non presentare evidenti particolarità, ma i suoi punti di forza si nascondono proprio in un racconto che trova sincerità nella sua semplicità. Già a partire dalla presentazione del protagonista si delineano infatti una serie di sottotesti e contesti che accrescono l’interesse tanto verso il personaggio quanto per la sua storia. Victor è un giovane di origini latinoamericane, appena trasferitosi dal Texas. Si tratta di uno Stato notoriamente conservatore che, senza voler generalizzare, non è noto per la sua benevolenza verso le minoranze.

Se il “problema” di Simon era “solo” quello di riuscire ad essere accettato per la sua omosessualità, Victor si trova dunque a dover gestire ulteriori problematiche. A partire da ciò si evidenza dunque l’importanza che una serie come questa può avere nell’attuale panorama di prodotti per adolescenti e giovani. Si va infatti a spogliare la storia di Tuo, Simon di quegli elementi che potrebbero averla resa distante dalle problematiche vissute ogni giorno dai ragazzi alla ricerca di sé stessi. Gli amici e i famigliari comprensivi vengono dunque qui sostituiti con personaggi che manifestano più sfumature e che rientrano meno nei classici stereotipi.

Vi sono ovviamente gli elementi ricorrenti di questo genere, dall’amico buffo al bello di turno, dal bullo alla caotica festa in villa. Eppure ognuno di questi riesce a mostrare qualcosa di nuovo capace di renderlo più interessante agli occhi dello spettatore. Più di ogni altra cosa, però, la serie non sembra partire subito con il presupposto che il protagonista sia già consapevole della propria omosessualità. Il suo orientamento è ancora tutto da scoprire e l’attrazione che egli prova tanto per un ragazzo quanto per una ragazza lascia aperte una serie di possibilità particolarmente attraenti. Da questo punto di vista Love, Victor non si configura come la necessità di capire come rivelare qualcosa agli altri, bensì come il bisogno di capire prima di tutto qualcosa di sé, per sé.

Love, Victor Disney+

Love, Victor: la delicatezza alla base di tutto

Trattare tutto ciò è oggi quanto mai complesso, e rischia di portare in territori particolarmente impervi. Il pericolo è ancor più alto nel momento in cui, come avviene qui, si inseriscono anche elementi relativi all’appartenenza etnica. Per evitare di rendere la serie eccessivamente pesante o involontariamente superficiale, i due autori optano per la strada della delicatezza. Affidandosi ad essa, Love, Victor assume quel tono spensierato che solo le migliori storie di questo genere riescono a vantare. Il protagonista vive con un certo peso ciò che gli accade intorno e dentro di sé, ma si tratta di un percorso vissuto con la consapevolezza che il traguardo ripagherà di fatiche e dolori. L’attore protagonista, Michael Cimino, risulta straordinariamente adatto a far trasparire tutto ciò.

Sin da subito, dunque, Love, Victor si presenta come la storia giusta per raccontare una serie di difficoltà universali. Questa vuole essere un buon esempio, ma sembra anche preannunciare di non avere una risposta valida per tutti. È per questo che lo spettatore viene invogliato a seguire Victor passo dopo passo, scoprendo insieme a lui tutto ciò che conta sapere. Basterà intraprendere la visione dei primi episodi per lasciarsi conquistare dall’atmosfera, scoprendo di trovarsi dinanzi ad un prodotto che non intende affatto addolcire la pillola. La serie, rilasciata come Star Original, era infatti stata giudicata troppo matura per il target di spettatori tipici di Disney+. Ai fini di una più realistica rappresentazione di questo tipo di vicende, ciò non può essere che visto come un bene.

The Book of Vision in streaming dal 26 febbraio

Redazione
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The Book of Vision in streaming dal 26 febbraio

The Book of Vision, visionaria opera diretta da Carlo S. Hintermann con la produzione esecutiva di Terrence Malick, è stata acquisita per la distribuzione cinematografica da RS Productions, e sarà disponibile in anteprima sulla piattaforma streaming Chili dal 26 febbraio, entrando così di diritto nella finestra per le votazioni dei David di Donatello. The Book of Vision è il primo lungometraggio di finzione che RS Productions distribuirà in Italia. RS Productions, fondata nel 2019, segna così un importante passo in avanti nel settore, aggiudicandosi i diritti per la distribuzione italiana di uno dei film di punta della scorsa stagione cinematografica che ha aperto la 35° edizione della Settimana Internazionale della Critica nell’ambito della 77. Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica di Venezia.

The Book of Vision è una produzione Citrullo International dall’alto valore estetico, con un cast internazionale: Charles Dance, attore inglese star della serie TV Game of Thrones, Lotte Verbeek, molto nota al mondo delle serie TV (The Black List, Outlander, I Borgia), Sverrir Gudnason protagonista di Borg McEnroe, Isolda Dychauk (I Borgia, Faust, TwoGirls) e Filippo Nigro.

The Book of Vision, co-prodotto con LuminousArts Productions (UK) EntreChien et Loup (Belgio) e con Rai Cinema e il sostegno della Direzione Generale Cinema e la Provincia di Trento, è un viaggio affascinante attraverso il passato e il presente, la vita e la morte, il dolore più profondo e l’amore incondizionato, con immagini uniche realizzate da un cast tecnico di prim’ordine. Direttore della fotografia è Joerg Widmer, tra i più celebrati direttori della fotografia europei. Nel tempo ha collaborato con registi iconici come Wim Wenders, Quentin Tarantino, Michael Haneke, Roman Polanski e Bela Tarr e curato la fotografia degli ultimi film di Terrence Malick. Scenografo David Crank, considerato uno dei più talentuosi scenografi americani. Abituale collaboratore di Paul Thomas Anderson (ha realizzato le scenografie de Il Petroliere, The Master, e Vizio di forma) ha collaborato anche con Steven Spielberg per Lincoln e con Terrence Malick in The New World, The Tree of Life e To the Wonder. Grande importanza è data ai costumi curati da Mariano Tufano che ha lavorato in un grande numero di film italiani e internazionali (Il Piccolo Mondo Antico, L’importanza di chiamarsi Ernesto, La passione di Cristo, Tristano e Isotta e Nuovomondo – Leone d’argento e Rivelazione alla Mostra del cinema di Venezia, 2006 – con il quale ha vinto il David di Donatello per i costumi nel 2007) e costumista dell’ultimo film di Paolo Sorrentino È stata la mano di Dio.

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